记者：林工您好，您能先给我们介绍一下从事室内设计行业的历程嘛?
林文格：我1993年开始接触室内设计，当时在中国美院工艺系求学。学的是装潢设计专业，后来通过王炜民教授接触到室内设计，觉得非常有乐趣，就和四个同学一起追随王炜民老师，开始了这方面的研究及探索，毕业后共同组建了国美建筑装饰设计院，应该说是属于国内第一批专业从事室内设计的研究机构。现在它已经是甲级设计院，发展得非常好。
记者：那时候这种大型项目都是采用竞标的方式来选择设计公司吗?现在可能很多业主在与品牌设计公司、设计师合作的时候会直接委托了。
林文格：这是经过了一个过程。那时候大环境使得设计部门独立性较弱，一个项目进行招投标，哪家公司中标了，设计、施工一起做。设计免费，服务于工程施工。发展到另一个阶段，就是先进行设计招投标，然后再进行工程施工招投标。如果设计和施工都是同一家公司中标，设计往往还是免费的。近几年，设计单独进行招投标，而且甲方乐意支付设计费了，这是一大进步。
经过近几年的发展，业主知道像以前那样做是很难找到理想的设计合作单位的，所以现在会进行有意向的概念性设计招标。他们通过了解一些设计师代表性案例、服务品质、以及在业内的口碑等因素来确定合作伙伴。甚至有一些自信睿智的业主会直接委托自己欣赏的设计师及品牌设计公司。他一般会在合同中指定设计师本人必须亲历亲为去做这个项目。所以这是一个慢慢发展，不断进步的过程。
记者：您觉得目前来看，国内外室内设计行业之间的差距怎么样?
林文格：中国室内设计的发展起步比较晚，但发展得非常迅猛。随着国内外学术界交流日益频繁，比如国内设计师通过与境外品牌设计公司合作设计项目，包括经常出国考察交流等等，使差距越来越小。有些项目，我们的把控能力已经可以媲美甚至超过国外的设计师。特别是在本土文化的把握上，更是如此。
记者：09年6月份您获得美国酒店设计的金奖，那当我们从国内走出去面对世界的时候，我们会从深圳的设计师，变成中国的甚至亚洲的设计师，您对此有什么切身的感受?
林文格：我们中国的文化源远流长，在世界范围来讲绝对是泱泱大国，有史以来，亚洲各国都把我们中国视为天朝之国，顶礼膜拜。所以他们的文化深受我们影响，所以国内设计师的一些作品，包括我们这次在美国获奖的作品，严格来说不应该说是中国风格，而是东方风格，也就是美国人、西方人眼里的亚洲风格。
记者：您对中式风格的理解是什么样的?
林文格：中式元素怎样去提炼，去升华，符合时代的需要，这是需要我们共同探讨的课题，比如中国南北文化的差异非常大，中式风格，北方的跟江南的、西部的都截然不同，像到了山西的平遥、太古，那里的建筑风格跟江南的小桥流水人家，是完全不同的气质。到了云南的纳西族古居，四川的吊脚楼又是另一种风采……所以中国的地域这么大，所谓的中国元素是非常丰富的，怎么样把它们在现代设计中体现到位，怎样把中国元素运用得好，适应时代的步伐，被所有人接受?这需要我们国内设计师好好下功夫去做。
中国风格应该是内在的，从精神层面散发出来的中国气质。我们说一个空间的营造包括很多方面，不光是眼睛看到的，装饰性的东西，这只是组成空间的一部分，是表面，不是根本。最内在的东西其实是空间的构成，空间的气质，就像苏州园林一样，小中见大，有景借景，无景造景……这种从大空间开始着手的对空间规划手法，可以做得很国际化。
贝聿铭，国际设计大师。在美国成就大师地位。他的作品很现代，但你细品他的代表作品，研究平面布局就会发现，其实他骨子里很中国，所以要很深层次地去思考这个问题，不是简单地模仿，几个青花瓷一摆就是中国元素，那样太肤浅了。
记者：您会如何总结您的2011?最深的感悟是什么?
林文格：任重道远。你会发现自己的压力在加大，因为你对自己要求更高了，不满足于现在的成绩，想要做更好的项目，出更好的作品。
记者：对于2012年，您目前有怎样的展望与计划?
林文格：让我们团队整合的更精锐。加强与品牌公司的合作，出更好的作品。我们的发展计划，不是做大，而是做强，出精品。
记者：从事设计十多年，您理解中的设计是怎样的?
林文格：辛苦，但是乐趣无穷。如果你当它是一个谋生的工具，就会觉得非常痛苦。受制于很多条件，还得没日没夜的加班;但是如果作为自己感兴趣的一项工作去做，这就好玩了，就好像迷上一种游戏或者运动一样。举个例子，做平面布局的时候，像小时候玩的积木，有无限种可能性，一旦你找到最合理的一种方式，你会很兴奋，这种乐趣不是金钱可以买得来的。还有项目做完以后，看着特别舒心惬意，就跟面对自己的子女一样。
后记：
自己设计了公司的LOGO，自己拍摄设计作品。一个喜欢打球、旅游、摄影、看书、看电影，喜欢纽约这个全球文化的大融炉的设计师。当然，对于他来说，最大的爱好还是设计，尽管辛苦，但是乐趣无穷。
